 |
||||
|
||||
 Он вошел в
музыку не как иные - от
беккеровского рояля с
пожелтевшими от фамильного
пользования клавишами,
бесконечных родительских
стояний над душой, гамм,
стерших детские пальчики до
нежных розовых мозолей. Не было
портретов великих в рамках и
повторения их имен с пеленок. И
все же музыка прорвалась
сквозь трудное
детство, войну, раннее
сиротство, и страшную бедность. Музыка
жила в самодельной мандолине
из отжившего свой век решета, в
игре на барабане на сельских
свадьбах, в наушниках
опять-таки самодельного
приемника. Хотите верьте,
хотите нет, но мальчиком он мог
в наушниках топать и полоть в
огороде, и мать понимала его. Когда встал вопрос, куда пойти учиться, то, естественно, первое желание: туда, где кормят и одевают, в ФЗО. Но сыну хотелось чего-то большего, у него была единственная мечта - стать музыкантом. И вот после окончания семилетки, четверо ребят на попутках едут в Кишинев в музыкальное училище. Директором там был тогда Давид Гершвельд, прекрасный композитор и музыкальный  организатор.
Он прослушал ребят и через
какое-то время они былы
зачислены. Но приехать на учебу вместе со всеми Жене было не суждено. Материальное положение было катастрофическим. Стоял он на холме деред домом и сквозь слезную пелену смотрел на уезжающих на учебу коллег. Мать стала молчаливой и мрачной. Через три месяца опустела стена в Каса Маре. Не стало фамильного ковра. А Евгений уехал учиться, он постепенно входил в музыку, которая стала основным смыслом его жизни. Виолончель, которую начал осваивать новоиспеченный студент, давалась трудно, пока не пришел в класс замечательный музыкант, итальянец по происхождению, Павел Иванович Бачинин, Пабло Бачини.  Он научил Догу работать. Он повел своего подопечного в мир музыки легко и увлеченно. В зто время Евгений наконец-то нотами написал свой первый вальс. Показал друзьям, а они высмеяли его, ибо вальс был записан на две четверти, вместо трех. После этого последовало долгое подполье. Лишь на третьем курсе консерватории был показан Павлу Ивановичу романс для виолончели с оркестром. Съемки этой пьесы сохранились в архиве ТВ. Тогда же была написана и первая песня "Сад в белом цвету" для своей однокурсницы, будущей знаменитой Марии Биешу. Но особенно увлеченно он работал над оркестровками. Для оркестра перекладывались самые разнообразные произведения: Хачатуряна, Грига, Шостаковича, кончая будущими своими учителями, профессорами по композиции. Как часто вспоминает Дога, он работал "негром", доводя до кондиции самодеятельные композиции коллег по оркестру радио, где он и работал. Это давало не только материальный стимул, но и профессиональный опыт владения оркестром. Возможно поэтому оркестровая музыка занимает особое место в его творчестве, да и оркестр какой-то особый, сочный, узнаваемый, благозвучный. К концу консерваторского курса по виолончели, который предполагадось закончить вариациями на тему рококко П.И. Чайковского, случилась беда: парализовало левую руку.  После частичной реабилитации стало ясно, что играть больше не придется, и что композицией надо заняться серьезно и профессионально. Последовали еще пять лет консерватории уже в классе профессора С. Лобеля по специальности и М. Копытмана - по полифонии. Это были блестящие мастера, разные по стилю и дарованию, но одинаково глубокие и достойные. Судьба благоволит к Доге и одной из примет этого является то, что у него прекрасная семья, есть у него ангел хранитель. В это же время появились "Ритмы города" для оркестра и песня "Море цветов" на стихи А. Чокану. Эти произведения какой-то особой оркестровкой привлекли внимание слушателей к вновь появившемуся в новом качестве композитору, с какой-то не совсем молдавской фамилией. Дога - особь из семейства дуба или украшения на одежде знати, значится в итальянском словаре. Потом появились "Молдаские кодры" и, наконец, "Мой белый город", ставший одной из любимейших песен всей тогдашней страны. Эта песня вывела в свет и прекраснейшую певицу Софию Ротару.  Находясь
в двух ипостасях, автор создает
музыку в молдавском стиле на
стихи румынских авторов и в
русской манере с обращением к
литературному наследию
русско-язычных авторов. В круг
творческих интересов первыми
входят М. Эминеску, В. Микле, Гр.
Виеру, Э. Лотяну. Среди русских
классиков: имена В. Брюсова, К.
Бальмонта, М. Цветаевой, А.
Кольцова, С. Есенина, Вл.
Лазарева, А. Дементьева. Разные режиссеры, исполнители, литераторы встречались Е. Доге, но неизменным критерием качества его работы всегда оставались профессиональное мастерство и общечеловеческие ценности. Автор в последнее время все более утверщает в своем творчестве красоту и благородство чувств, единство и ранимость всего окружающего мира. Характерным примером может служить блистательная музыка к фильму "Мария, Мирабелла". Ион Попеску-Гопо, Г. Натансон, С. Самсонов, В. Панин, А. Панкратов, Ф. Петрухин, А. Прошкин и другие были теми режиссерами, которые обусловили появление замечательной музыки, живущей самостоятельной жизнью.  Сегодня
появились три компакт-диска с
музыкой из кинофильмов, в том
числе и сериал "Королева
Марго". Несколько вениловых
пластинок было выпущено в
Японии, Финляндии, Румынии,
Италии, Франции, России. Вальс
из кинофильма "Мой ласковый
и нежный зверь" более
двадцати лет радует,
доставляет минуты счастья все
новым и новым слушателям. В
ежегодном отчете американской
Академии Наук за 1995 год он
назван одним из музыкальных
шедевров ХХ столетия. |
